Hochschule der Künste Bern en collaboration avec la fédération romande d’improvisation musicale
Samedi 6 février 2016
HKB, Grosser Konzertsaal Papiermühlestrasse 13d, 3014 Bern
17h Table ronde avec Helmut Lachenmann
19h30 Concert EnsemBle baBel avec Jacques Demierre
Samedi 16 Janvier 2016 / 20H /
Staatsgalerie Stuttgart
en compagnie de
Sylvie Courvoisier, piano
et
Ikue Mori, électronique
l’ensemBle baBel a le plaisir de vous inviter à sa nouvelle création
Concerto(s)
Une composition de l’ensemBle babel pour soliste improvisateur et ensemble
14 et 15 décembre 2015 / 20h / auditorium de l’EJMA, Lausanne
Ecole de Jazz et Musiques Actuelles, Côtes-de-Montbenon 26
Concerto(s) est une autre manière d’aborder la relation entre musiques écrites et improvisées.
baBel invite des grands musiciens improvisateurs à jouer avec lui ; mais contrairement à un concerto classique, le soliste improvise, alors que l’orchestre lui propose un cadre, une sorte de fantasme du musicien soliste.
Chaque soir, deux versions de la pièce avec chacune des solistes.
Antonio Albanese, guitare
Laurent Estoppey, saxophone
Anne Gillot, Flûtes à bec, clarinette basse
Luc Müller, batterie
Noëlle Reymond, contrebasse
Entrée 20.- / 15.-
Au plaisir de vous y retrouver !
VILLA MOYARD
OLIVIER SAUDAN & ANTONIO ALBANESE
Été 2015.
Olivier Saudan, artiste peintre, reçoit une longue lettre postée de Kinshasa.
Elle semble avoir été commencée en Égypte et terminée sur une île, quelque part au large du Congo. Il y est question de photographie, de peinture, de la mort, des femmes. C’est une lettre personnelle, presque une confession. Elle fait souvent allusion à l’exposition qu’Olivier Saudan prépare, Quand les tambours s’arrêteront.Mais cette lettre, il ne sait pas quoi en faire. Parce que malgré qu’elle lui soit bien adressée, qu’elle parle de lui et de son travail, il ne connaît pas l’homme qui lui a écrit, il ne préparait aucune exposition, et, d’après les recherches qu’il a faites, l’île dont il est question dans la lettre n’existe pas.
Cette exposition constitue sa réponse.
VERNISSAGE 21.11 18H—21H
Concert 19h Antonio Albanese & Anne GillotFINISSAGE19.12 11H–20H
Concert 18h Laurent Estoppey & Luc MüllerVilla Moyard
Rue de lausanne 15
1110 MorgesHeures d’ouvertures
Di 22.11 14h—17h
Sa 28.11 11h—17h
Sa 05.12 11h—17h
Sa 12.12 11h—17h
Sa 19.12 11h—20h
Vendredi 6 Novembre 2015
Concert-Performance
Lutry, Caveau du Singe Vert, 20h
Autour du discours de Friedrich Dürrenmatt pour Vaclav Havel
Pascal Desarzens, Violoncelle
Antonio Albanese, Guitare
ensemBle baBel présente :
Music for Gas Stations
un prélude
Venez assister au lancement du nouveau projet de l’ensemBle baBel, prélude à une double tournée en 2016 (USA / Europe)
Blécherette / route de Romanel 1 à Lausanne.
Ancienne école (bâtiment jaune), face au service des automobiles.
Dimanche 4 octobre 2015 à 18h
Performance/concert d’Antonio Albanese, Laurent Estoppey, Anne Gillot, Luc Müller et Noëlle Reymond avec la participation d’Olivier Saudan
De l’univers sonore de la voiture à la musique pour voitures, en passant par la station service
MUSIC FOR GAS STATIONS
Deux tournées de 26 concerts/performances aux Etats-Unis et en Suisse
Enregistrements et diffusion radiophoniques
En un siècle d’existence, la station service a gagné ses lettres de noblesses dans tous les domaines de l’art. Elle a su conquérir une place de choix dans la poétique urbaine, le cinéma lui a offert des scènes d’anthologie, la photographie ses plus prestigieux représentants, et, depuis qu’Hopper la peinte, elle a représenté un lieu emblématique de la modernité. Mais il est un aspect de la station service qui semble avoir échappé en grande partie aux artistes du siècle écoulé : les sons. Pourtant, les thématiques et les matériaux sonores qui gravitent autour de la station service apparaissent d’une grande richesse. Et c’est peut-être à l’heure où la station service, telle qu’elle a existé jusqu’ici, est condamnée à disparaître avec la voiture à essence, qu’on peut espérer saisir le mieux son identité sonore.
En prenant la station service à la fois comme point de départ et de rencontre de l’univers sonore qui touche, que ce soit de façon littérale ou métaphorique, à celui de l’automobile, l’ensemBle baBel cherche à rendre compte de la diversité d’un ensemble de phénomènes sonores et musicaux qui ont grandement contribué à donner forme au paysage sonore contemporain.
Depuis la compilation des longs voyages en voiture, les spécificités acoustiques de la portière d’une berline allemande ou italienne, jusqu’aux cibis des routiers ; depuis les concours organisés par des afficionados pour déterminer la meilleure sonorité d’un bicylindre où d’un V12 jusqu’aux travaux de l’ircam pour reconstituer le son d’un moteur à essence performant dans les voitures de sports électriques, la thématique de la station à essence constitue un terrain de jeu extraordinaire pour un ensemble de musique contemporaine, d’autant plus qu’il s’ancre dans une réalité quotidienne touchant tout le monde, ou presque.
Au plaisir de vous y voir!
Chères toutes, chers tous,
Nous avons le plaisir de vous inviter à un événement exceptionnel réunissant l’ensemBle baBel, le collectif américain COLLAPSS et le collectif d’artistes visuels viennois TAGTOOL.
Des images animées seront créées en direct et projetées sur la façade du Palais de Rumine à Lausanne, en dialogue avec des musiciens et des danseuses.
PROJECTIONS
samedi 4 juillet à 23 heures
place de la Riponne, Lausanne
Emily Aiken, Brianna Taylor, danse
Antonio Albanese, Nick Rich, guitare
Laurent Estoppey, Steve Stusek, saxophone
Anne Gillot, clarinette basse, flûte à bec
Luc Müller, batterie
Noëlle Reymond, contrebasse
COLLAPSS (collective for happy sounds) est un collectif d’artistes basé à Greensboro (Caroline du Nord, USA), articulé autour de la musique et de la danse. Son noyau est constitué des danseuses Brianna Taylor et Emily Aiken, des saxophonistes Laurent Estoppey et Steve Stusek, du guitariste Nick Rich, du flûtiste Tadeu Coelho et de la chanteuse Carole Ott. Collapss se produit dans des endroits divers tels que musées, galeries d’art, librairies, bars, résidences privées, bâtiments abandonnés et lieux extérieurs. D’autres médias et artistes interviennent dans le champ de Collapss, dont la vidéo, les arts visuels, la littérature et le théâtre. Plus d’informations sur collapss.com
Basé à Vienne, le collectif TAGTOOL présente depuis plus de dix ans des spectacles interactifs, destinés aux enfants ou à tous publics, sous formes d’animations visuelles, narratives ou abstraites, qu’ils projettent à grande échelle sur des bâtiments. Tagtool a récemment développé une application pour iPad qui leur offre une très grande fluidité et versatilité, leur permettant d’improviser et animer des images en direct avec une très grande réactivité.
Leur monde visuel coloré dialogue avec l’architecture des bâtiments, ceux-ci leur servant d’écran.
On se réjouit de vous y rencontrer et de partager ce moment avec vous!
Jeudi 30 avril, 18h30, Musée Jenish, Vevey
En création par l’ensemBle baBel
à partir des oeuvres de l’exposition Printmaking by ECAL
Antonio Albanese, guitare
Laurent Estoppey, saxophone
Anne Gillot, clarinette basse – flûtes à bec
Luc Müller, batterie
Noëlle Reymond, contrebasse
Entrée libre
Sur inscription (places limitées)
à l’occasion des 10 ans d’existence de la compagnie. Au Théâtre de l’Oriental, du 22 au 26 avril 2015.
« CH.AU The Musical »
L’Oriental-Express, c’est la comédie musicale qu’un ensemble de musique contemporaine tente de monter à l’occasion de ses dix ans d’existence. Entre un compositeur bloqué par l’idée d’écrire des chansons, un auteur en quête d’une histoire, des musiciens habitués à se cacher derrière leur instrument (à part une pianiste qui rêve de chanter), CH.AU The Musical fonctionne comme une scène de théâtre où chaque membre de l’ensemble peut projeter ses doutes et ses remises en question.
LE PROJET
La foi en l’invention n’a jamais démérité, de même que l’envie commune d’élargir le public d’une musique souvent considérée à tort comme trop spécialisée, de se jouer des frontières entre musique savante et populaire. En passant par le minimalisme américain et les influences pop et rock dans la musique contemporaine, CHAU s’est petit à petit tourné vers une musique plus amplifiée, souvent électrique, voire électronique.
Ce nouveau projet est un nouveau défi bien plus qu’un hommage ou un anniversaire: cette auto-fiction puise dans la tradition du backstage musical (Singin’ in the rain, Chorus line…) avec humour et distance pour raconter les préoccupations d’un ensemble contemporain aujourd’hui, engagé dans la diffusion et l’insertion de la création au sein de l’espace public.
LE SPECTACLE
La chorégraphe ADINA SECRETAN |
L’intervieweuse ANNE GILLOT |
Le directeur ANTOINE LÄNG |
Le librettiste ANTONIO ALBANESE |
Le technicien lumière ANTHONY GERBER |
Valérie, Siamois AURÉLIEN FERRETTE |
Le musicien oriental BLAISE UBALDINI |
Le technicien son DAVID TABACHNIK |
Le compositeur DRAGOS TARA |
L’administrateur DOMINIC FREY |
La coordinatrice ELOÏSE WEISS DUBRAY |
La vidéaste FAZIA BENHADJ |
La conscience LAURENT ESTOPPEY |
L’audience LE PUBLIC | |
Monsieur Loyal NICOLAS GERBER|
L’administrateur en duplex PETER BAUMANN |
Aurélien, Siamois VALÉRIE BERNARD |
Virgin Falsetto VIRGINIE FALQUET |
La directrice WANDA OBERTOVA
INFORMATIONS UTILES ET CONTACTS
« CH.AU The Musical », par la Cie CH.AU. Du 22 au 26 avril 2015 (ME-JE-VE 20h | SA 19h | DI 17h30) au théâtre de l’Oriental, 1800 Vevey. Réservations au : +41 21 925 35 90 | www.orientalvevey.ch
Antonio Albanese 